यह भारतीय बाजार एक निषिद्ध अनुष्ठान को छिपाता है और कढ़ाई खो देता है

जीवन के जीवंत भारतीय बाजारों पर, हर कढ़ाई, हर तांबे की घंटी, हर प्रतिमा चुपचाप अपनी जड़ों से लटकती हुई दुनिया के एक गांव की कहानी को फुसफ्फुस करती है। यहाँ,हस्तशिल्पयह अदृश्य धागा बन जाता है जो आज तक कल लिंक करता है, पूरे देश की स्मृति कारीगरों की हथेली में ड्राइंग करता है। कभी-कभी आपको महसूस करने के लिए सिर्फ एक रंगीन कपड़े बंद करना पड़ता है, सुंदरता के तहत,परंपराजो देखता है, पुरुषों और महिलाओं के सहस्राब्दी के इशारे के साथ संपर्क में रहते हुए इनकार करते हुए कि उनका ज्ञान आधुनिक कैडेंस में फीका पड़ा, जैसे कि प्रत्येक वस्तु चुपचाप इस रहस्य में से कुछ को छेदने की इच्छा को उड़ा देती है।

भारत में हस्तशिल्प: जब हर इशारा एक कहानी को आकार देता है

धूप alleys से लेकररंगों से भरा बाज़ारकभी-कभी यह एक हाथ कढ़ाई कपड़े या अद्वितीय ध्वनि के साथ एक तांबे की घंटी को पार करता है, एक मूर्ति जो लगभग सांस लेती है। यह निलंबित क्षण है जब किसी व्यक्ति की जान खुद को रोज़मर्रा की जिंदगी में आमंत्रित करती है। भारत में, शिल्पकारिता एक पुराने भूले शब्द की तरह नहीं दिखती: यह यह ज़ोरदार धागा, रोगी है, जो अतीत और वर्तमान के बीच देखभाल के साथ तनावग्रस्त है, जो पीढ़ी से पीढ़ी तक फैलता है। इन कारीगरों को पूरा करने के लिए एक जीवित मोज़ेक में प्रवेश करना है जहां प्रत्येक गांव, प्रत्येक परिवार अपनी परंपराओं की रक्षा करता है। लेकिन इन बातों के पीछे क्या है? यदि हम इन कार्यशालाओं के करीब जाने के लिए पर्दा उठाते हैं तो क्या?

जब हाथ परंपरा को आकार देता है: गांवों की जीवित कला

हर भारतीय धमनी वस्तु के पीछे रिले का सवाल है: हम एक आधुनिकता से कैसे संचारित और संरक्षित कर सकते हैं जो हमेशा इस मामले के पीछे हाथ को मानकीकृत, चिकनी और मिटाने के लिए दबाया जाता है? दूरदराज के गांवों में, इन प्राचीन इशारों ने कभी-कभी लहराया है। औद्योगीकरण, सब कुछ दूर करने के लिए तैयार है। फिर भी, समुदायों का आयोजन किया जाता है, यह निर्धारित किया जाता है कि "सभी समान" के प्रलोभन को नहीं देना चाहिए।

• कपास और रेशम की बुनाई, प्राकृतिक रंगों कि उंगलियों रंग
• बिना स्केच के कढ़ाई, कपड़े के अंदर बनाया गया
• कॉपर मार्टेलिंग, पत्थर या संगमरमर को आकार देने, पृथ्वी या मिट्टी काम करना
• उत्कीर्णन, चित्रकला, कथाओं, विश्वासों या गौरव व्यक्त करने के लिए मूर्तिकला

विविधता खुद को लागू करती है: प्रत्येक क्षेत्र अपनी शैली, इसके रंग, इसकी सामग्री को प्रकट करता है। यहां कोई विंडो जमी नहीं है, लेकिन एक बहुत ही जीवंत कंपन है, जो गलियारों में धक्का देता है, बाजारों में, हाथ में वर्णक के साथ धुंधला हो जाता है।

उड़ीसा, जहां कपड़े रहने वाले कैनवास बन जाते हैं

पूर्व में, उड़ीसा में, शो बाजार में सुबह शुरू होता है। जनजातियां अपने खजाने को प्रदर्शित करती हैं। प्रसिद्ध पट्टचित्रा, कपड़े पर पेंटिंग, पौराणिक कथाओं, जीवन के पेड़ों, जानवरों को बताते हैं: सब कुछ पत्तियों या गोले से वर्णक से आता है।

राघुराजपुर में एक छोटे से कार्यशाला में, क्षेत्रीय राजधानी के करीब, एक फ्यूज एकेडोट:

« यहाँ, रंग प्रकृति है जो इसे देता है। बस देखें। »

यहाँ, कोई औद्योगिक कैनवास नहीं, लेकिन सुपरइम्पोज्ड कपास तब tamarind पेस्ट के साथ चिपके हुए। पैटर्न उभरते हैं, हाथ शायद ही कभी हिलाता है। थोड़ा आगे, सादिबारेनी में, ढोकरा का काम खत्म हो जाता है। काले मधुमक्खी मोम और मिट्टी का मिश्रण, सूर्य में सुखाने, फिर पीतल आता है, यह सुनहरा धातु जो मूर्ति को आकार और ताकत देता है। तब गांव खुले-एयर दीर्घाओं की उपस्थिति को देखते हैं। पिपली में, पिपली की तकनीक कपड़े को रोशनी देती है: आकृतियों, जानवरों, चमकीले फूलों को काटकर, कभी-कभी छोटे दर्पणों के साथ बढ़ाया जाता है। हर कदम वापस आता है, सटीक, रोगी।

गुजरात: जादू धागे की कढ़ाई, मिट्टी और रहस्य

कुच की जंगली भूमि पर प्रमुख पश्चिम: इसके विपरीत स्पष्ट है। महिलाएं कढ़ाई के प्रसार की पोशाक को सजाती हैं, प्रत्येक बिंदु एक कहानी को छुपाता है, प्रत्येक दर्पण स्टार बन जाता है। यहाँ कोई मालिक नहीं है। कुछ कढ़ाई पिछड़े पैदा होती है, यह जानने के बिना कि तैयार पैटर्न कैसा दिखेगा। लेकिन कुच मिट्टी का जादू भी है। क्ले, गाय डंग, प्राकृतिक रंगद्रव्य: ये सामग्री बर्तनों और प्लेटों में एकजुट होती है जो जीवों और वनस्पतियों के साथ सजाया जाता है, जो दीवारों से जाल प्रकाश तक निलंबित होता है। निरोना गांव में, एक रोगन की दुर्लभ कला को पार करता है: एक अरंडी पेस्ट की कल्पना करें, हाथ से कपड़े पर धागे को फांसी में बदल दिया और धातु के उपकरण के साथ काम किया, जो दर्पण रूपांकनों को बनाने के लिए मुड़ा हुआ। आज, केवल एक परिवार अभी भी इस रहस्य को जानता है। तांबे की घंटी के विशिष्ट झुनझुनी को याद करना असंभव है: प्रत्येक टुकड़ा, handcuffed, अपने झुंड का इंतजार करते हैं।

तमिलनाडु: जब पत्थर व्यक्त करता है और गुड़िया नृत्य करना शुरू कर देती है

समुद्र और गहरे जंगलों के बीच कहीं दक्षिण में जाएं। महाबलीपुरम में, पत्थर के दर्जी को नोटिस नहीं करना असंभव है: हजारों कारीगरों ने ग्रेनाइट को धूल और छर्रों की वास्तविक सिम्फनी में डाल दिया। तंजौर में, यह गुड़िया है जो लुक को कैप्चर करती है। Minuscules, वे प्रकाश आंदोलन के साथ दोलन करते हैं। उनके सिर की लहर, जीवंत रंग एक मुस्कान आकर्षित करते हैं। त्योहारों के दौरान, वे पार्टी मनाने के लिए घरों पर आक्रमण करते हैं।

राजस्थान: रंग, प्रकाश और सोने के बीच उंगलियों

इन स्थानों की खोज करके, इन स्थानों के दिल में गोता लगाते हैंभारतीय बाजारों में अद्वितीय रंगों और परंपराओं से समृद्ध है, एन्स्ट्रल शिल्प के असली मंदिर।

इस अद्वितीय विरासत को खोजें और गोता डालेंभारतीय शिल्प क्या प्रकट करते हैं: रहस्य और जीवित विरासतजहां प्रत्येक रचना एक ancestral कहानी बताती है।

इस क्षेत्र में, हस्तशिल्प विपरीत और फटने में विस्फोट हुआ। Sanganer, जयपुर के एक जीवंत जिले में, कपड़े ब्लॉक पेंटिंग पर हाथ से बने रूपांकन हैं। फूलों में लोटस, महिलाओं को नाचते हुए पक्षी: प्रत्येक पैटर्न एक कविता की तरह दिखता है। यह असंभव है कि कुंदन मीना गहने के जुर्माना पर संदेह न करें: फीता में सोने की चोटी, एक तरफ कीमती पत्थर, दूसरे पर पेस्टल तामचीनी, बारी-बारी से उत्कीर्णन, रंग मुद्रा, खाना पकाने।अच्छा जानने के लिए:कुछ आभूषणों के उत्पादन के लिए उपयोग किए जाने वाले रंगों के रूप में कई ओवन की आवश्यकता होती है। हर जगह, मिनिमल्स ब्रश के तहत खिलता है, जो गिलहरी बालों में नक्काशीदार है, सोने के पाउडर के साथ छिड़का हुआ है। पोशाक अतिविभाजित, लगभग सही भ्रम है। हम इन छोटे चेहरे पर आंखों के एक झुंड की तलाश में हैं क्योंकि विस्तार प्रभावित होता है। प्रसिद्ध साफा, दस मीटर टर्बन, गर्व से पुरुषों की टोपी: हर रंग, हर पैटर्न, एक कहानी। टाई और मरने की तकनीक भी अद्भुत सामंजस्य प्रकट करती है।

आगरा, कोलकाता: पत्थर, संगमरमर और मिट्टी स्मृति बन जाती है

आगरा में, सफेद धूल कोई भी उदासीन नहीं छोड़ती है। संगमरमर, पहली नरम, समय के साथ सख्त और विशेषज्ञ ब्लो के तहत, नाजुक जड़ों से सजाया गया है या जादू लालटेन में नक्काशीदार है। कोलकाता में, प्रभाव बढ़ता है, खासकर त्योहारों के दौरान। कुमार बांस फ्रेम, स्ट्रॉ, मिट्टी को इकट्ठा करते हैं और देवताओं को जीवन देते हैं। आंखों पर एक आखिरी इशारा, मूर्ति sanimes। फिर वह नदी पर जाएगी, उसे एक लोगों की लहरों के साथ ले जाएगी।

एक हजार संकेत, एक वादा: सभी के लिए सौंदर्य

अन्वेषण कभी नहीं रुकता है। प्रत्येक दरवाजे के पीछे, एक आश्चर्य इंतजार है। हम रंग, प्रकाश का अनुमान लगाते हैं, लेकिन शायद ही कभी चलती इशारा की शक्ति।

« काम पर एक शिल्पकार को देखने का मतलब यह है कि यहाँ कुछ भी दोहराया नहीं गया है। प्रत्येक पंक्ति बताती है, कपड़े के प्रत्येक गुना का नाम है, प्रत्येक गहने आपको किंवदंती को छूना चाहता है। »

यह एक कार्यशाला के दरवाजे को धक्का देने के लिए बनी हुई है, अपने हाथ को ऊन में डुबोना, एक मूर्तिकला को छूना, और फिर आश्चर्य करना: क्या यह ancestral कला यात्रा करने के लिए दूसरे तरीके की कुंजी नहीं होगी? अंत में, सड़क कहीं नहीं रुकती: भारतीय परंपरा अपने स्वयं के प्रयासों की कल्पना करना जारी रखती है।