एक भारतीय साधन सीटर तक सीमित नहीं है, हालांकि यह भारतीय संगीत से जुड़ा हुआ है। उन्हें अलग करने के लिए, किसी को उनके कार्य को सुनना चाहिए: एक सजे हुए मेलोडी, चक्र में आयोजित एक लय या एक सतत bumblebee जो रागा के लिए एक बेंचमार्क के रूप में कार्य करता है। Sitar, tabla, tanpura, vina, sarod और shruti बॉक्स बहुत अलग ध्वनियों का उत्पादन।
एक भारतीय उपकरण की पहचान के लिए आवश्यक बेंचमार्क
भारतीय शास्त्रीय संगीत विशेष रूप से पर आधारित है राग, एक धुन ढांचा जो नोट्स, आंदोलनों और अभिव्यक्ति को व्यवस्थित करता है, साथ ही साथ नोट्स, आंदोलनों और अभिव्यक्ति को व्यवस्थित करता है। ताराएक लय चक्र। इसलिए उपकरण सभी के पास समान कार्य नहीं है। कुछ लोग मेलोडिक लाइन विकसित करते हैं, दूसरों ने लयबद्ध सीट का निर्माण किया, जबकि तनपुरा एक सतत अनुनाद स्थापित करता है।
| साधन | परिवार | गेम मोड | मुख्य भूमिका |
|---|---|---|---|
| सितार | रस्सी | Mezrab सूचकांक में किया गया | Melody और improvization |
| टैबला | टक्कर | हाथ और उंगलियों | Rhythmic चक्र |
| तंपुरा | रस्सी | नियमित रूप से खेला जाने वाली रस्सी | हार्मोनिक रॉड |
| वीना | रस्सी | मॉडल के अनुसार फिंगर्स या प्लाटर | Melody and Accompaniment |
| सरंगी | आर्किंग पोत | आर्केट | एक्स्प्रेसिव मेलोडिक लाइन |
| सैंटूर | तालिका पर Cithare | दो हथौड़े | मेलोडी और स्पार्कलिंग बनावट |
स्पेलिंग वेरिएंट आम हैं: सितार और सितार, हिन्दी और वीणा, तनपुर और तंपुरावे आम तौर पर फ्रांसीसी भाषा के ग्रंथों में एक ही साधन या परिवार को संदर्भित करते हैं। डायक्रिटिकल संकेत भारतीय भाषाओं के अधिक सटीक प्रतिवाद की अनुमति देते हैं, लेकिन उनकी अनुपस्थिति अनुसंधान में बदलाव नहीं करती है।
Sitar, sarod, vina: स्ट्रिंग्स जो मेलोडी आकर्षित करती हैं
सबसे प्रसिद्ध भारतीय साधन
सितार अपने बॉबस अनुनाद बॉक्स, इसके चल frets और इसकी बड़ी संख्या में स्ट्रिंग्स द्वारा पहचाने जाने वाले लंबे समय तक पतला ल्यूट है। वह एक साथ खेल रहा है मेज़राबसूचकांक पर एक धातु plectre,। इसके 11 से 13 अनुकूल तार सीधे पिन नहीं किए जाते हैं। वे पुनर्जागरण द्वारा कंपन करते हैं और टिकट को शानदार रंग देते हैं।
मोबाइल फ्रेट्स व्याख्या की गई रागा के लिए उपकरण को अनुकूलित करने की अनुमति देते हैं। संगीतकार बाद में ऊंचाई inflections, glissandi और गहने बनाने के लिए तार खींचता है जो मेलोडी भाषा से संबंधित हैं। सितार मुख्य रूप से उत्तर भारत की हिंदू परंपरा से जुड़ा हुआ है। इसका प्रसारण पश्चिम में भारतीय संगीत को बढ़ावा देने में भी मदद करता है।
Sarod, sarangi और vina: तीन बहुत अलग अक्षर
The सरोड उत्तरी भारत में एक प्रमुख धुन साधन भी है। इसके हैंडल को एक धातु प्लेट से ढंक दिया जाता है जिस पर उंगलियों को बहुत तरल संक्रमण प्राप्त करने के लिए स्लाइड किया जाता है। सितार एक चमकदार और व्यक्त अनुनाद प्रदान करता है, जबकि सरोड में घनी और गहरी आवाज है।
The सरंगी एक रगड़ रस्सियों पुराना है। उनके तीरंदाजी नाटक और उनकी आवाज के प्रतिबिंबों का पालन करने की क्षमता उन्हें एक अभिव्यक्तिपूर्ण साधन बनाती है, जो अक्सर स्वर संगति से जुड़ी होती है। The डिल्रुबा, 19 वीं सदी में दिखाई दिया, इसके भाग के लिए सितार और सरंगी की सुविधाओं को जोड़ती है।
The हिन्दी कई महत्वपूर्ण lutes को संदर्भित करता है, जिसमें रुद्र विना और सरस्वती विना शामिल है। उत्तरार्द्ध दक्षिणी भारत के कार्नेटिक संगीत का प्रतीकात्मक है। इसके frets, melodic तार और bumblebee तार के साथ, यह एक सजावटी, सटीक और गायन खेल की अनुमति देता है। बिन, या रुद्रा विना में 24 फ्रैट्स, 4 मेलोडिक स्ट्रिंग्स और 3 मेटल bumblebees हैं।
टैबला, पखवाज और पवित्र: लय, हड़ताल और अनुनाद
टैबला दो ड्रम के साथ खेला जाता है
एक टैबला सेट शामिल हैं 2 ड्रम : डेवन, अधिक तीव्र, और लीबिया, plus grave. Les doigts, les paumes et les variations de pression produisent des syllabes rythmiques aux couleurs très différentes. La pastille noire visible sur les peaux, appelée syahi या shyahi, participe à la définition de la hauteur et du timbre.
Le tabla accompagne le chant, la danse et les instruments solistes. Il peut aussi être joué seul. Sa difficulté ne tient pas seulement à la vitesse. Il faut mémoriser les cycles, contrôler le son de chaque frappe et dialoguer avec la mélodie sans la couvrir. L’apprentissage repose donc sur la précision du geste et sur l’écoute du groupe.
Un instrument sert aussi de repère dans l’ensemble
Dans un petit ensemble, chaque instrument aide les autres musiciens à garder leur place. Le tabla marque les temps forts, la tanpura maintient le repère tonal et l’instrument soliste explore la mélodie dans ce cadre. Cette organisation explique pourquoi un débutant gagne à écouter plusieurs minutes de musique avant de chercher à identifier les notes. Il apprend d’abord à percevoir la pulsation, le cycle, la résonance et les silences qui structurent l’interprétation.
The pakhawaj est un tambour à deux faces joué à mains nues, associé notamment au dhrupad, une forme vocale ancienne de l’Inde du Nord. Le santur, quant à lui, est une cithare sur table frappée avec deux marteaux. Ses plus de 70 cordes créent une texture dense et brillante. Il est particulièrement présent dans la tradition du Cachemire.
Pourquoi la tanpura et la shruti box sont essentielles à l’écoute
The तनपुर, ou tampura, n’est pas conçue pour jouer une mélodie. Ce luth sans frettes, généralement muni de 4 à 6 cordes, produit un bourdon harmonique régulier. Il établit les notes fondamentales sur lesquelles le chanteur ou l’instrumentiste construit le raga. Sa fonction est discrète, mais elle modifie la perception de la mélodie : sans cette nappe continue, les micro-variations semblent moins ancrées.
The shruti box, aussi appelée surpeti, répond au même besoin de référence sonore sous une forme plus transportable. Elle fonctionne grâce à des languettes vibrantes alimentées par un soufflet manuel. Elle convient à l’accompagnement du chant, à une pratique de méditation ou à un travail d’intonation. Son timbre et sa richesse acoustique ne sont toutefois pas exactement ceux d’une tanpura.
La distinction est simple : le sitar ou la vina suivent une trajectoire mélodique, le tabla articule le temps et la tanpura maintient le sol sonore. Dans la théorie musicale indienne, les 22 shrutis, ou microtons, rappellent que l’écoute ne se limite pas aux notes fixes d’un clavier occidental.
Choisir un instrument indien selon son objectif
Pour découvrir la musique indienne sans commencer par une technique complexe, la shruti box offre une entrée accessible. Elle permet de comprendre le bourdon et d’accompagner la voix. Le tabla convient à une personne attirée par le rythme, à condition d’accepter un apprentissage progressif des frappes et des cycles. La tanpura demande moins de vocabulaire technique, mais son intérêt apparaît surtout dans l’accompagnement et l’écoute attentive.
Le sitar, le sarod et la vina demandent davantage de patience. Il faut apprivoiser la posture, l’accordage, la pression des doigts, les ornements et la stabilité du son. Avant un achat, il est utile de vérifier la qualité des frettes et des chevilles, l’état des peaux pour le tabla, ainsi que la disponibilité d’un enseignant ou d’un atelier capable d’aider à l’entretien. Un instrument mal réglé décourage rapidement, surtout lorsque les cordes ou les peaux doivent être accordées avec précision.
Pour une réponse de mots croisés, les noms les plus fréquents sont हिन्दी en 4 lettres, tabla en 5 lettres, सितार en 5 lettres, सरोड en 5 lettres, santur en 6 lettres et तनपुर en 7 lettres. Avec une définition générale et sans nombre de lettres, sitar est souvent la solution attendue. Avec un indice sur les deux tambours, il faut penser au tabla.